Gần 1 thế kỷ trong chiều dài của phim phim hoạt hình, đã có hàng trăm nghìn tập phim ra đời và để lại dấu ấn trong lòng hội đồng. Thế kỷ 21 tận mắt chứng kiến sự phát triển mạnh mạnh mẽ của công nghệ thông tin cũng như văn hóa thưởng thức nghệ thuật, các tập phim phim hoạt hình được ra đời trên nền tảng các loại công nghệ mới, đa dạng về thể loại và số lượng. Tất cả chúng ta mới trải qua 17 năm đầu tiên của thế kỷ 21 tuy nhiên có rất nhiều tập phim phim hoạt hình xuất sắc và trở thành biểu tượng cho nền công nghiệp điện ảnh. Sau đây là list top 7 phim phim hoạt hình hay nhất thế kỷ 21 tính tới thời điểm hiện tại.
Top 7 Thú Vị là nơi dành cho những người có niềm đam mê tìm hiểu những tri thức lạ kỳ và thú vị, trên trời dưới biển, từ nhà ra ngõ. Với những bài viết chủ đề thú vị cũng như trình bày đẹp mắt và dễ đọc, Top 7 Thú Vị quyết tâm trở thành một địa chỉ mặc định về giải trí cũng như giáo dục trong tâm trí độc giả mạng Việt Nam.
7
Inside Out (2015) (Những Mảnh Ghép Cảm Xúc)
Inside Out là phim phim hoạt hình hay nhất năm 2015
Trong vài năm trở lại đây, có thể nói rằng sự xuất hiện của Inside Out là thành quả lớn nhất mà hãng Pixar nhận được. Gần hai năm phát hành, tập phim vẫn đang trong công cuộc chứng minh giá trị của mình trong lòng các người theo dõi. Trên hết tất cả, Inside Out đây chính là người con tinh thần được chăm chút kỹ lưỡng nhất của Pixar, không chỉ có hiệu ứng hình ảnh đẹp mắt và cách xây dựng nhân vật đặc sắc cùng diễn biến hấp dẫn, tập phim còn xoay quanh vấn đề vô cùng gần gũi với trẻ em: Sức mạnh tinh thần.
Inside Out được tạo nên từ trí tưởng tượng không giới hạn và vô cùng đặc sắc của đạo diễn Pete Doctor cùng các biên kịch Meg LeFauve, Josh Cooley và Ronnie del Carmen. Nội dung phim xoay quanh 5 trạng thái cảm xúc – những người làm việc trong bộ não cô gái Riley nhằm giúp cô gái kiểm soát cảm xúc và giữ an toàn cho cô. Trong khi Joy –nhận nhiệm vụ chỉ huy, cùng với Anger, Fear và Disgust giúp đỡ Riley trong cuộc sống hàng ngày trong khi tránh để Sadness xuất hiện. Tuy nhiên sau cú shock tinh thần Riley từ việc chuyển tới nơi ở mới và ba mẹ cãi nhau, Joy và Sadness đã biết thành rơi khỏi vòng kiểm soát để lại Riley trong trạng thái sợ hãi và tức giận, Joy cùng Sadness bắt đầu cuộc hành trình dài nhằm cứu vãn những ký ức tuổi thơ tươi đẹp của Riley.
Đạo diễn Doctor đã dựa vào một mẩu truyện thực tế mà chính con gái ông đã trải qua khi gia đình ông chuyển tới Đan Mạch sinh sống. Bằng những nhân vật cảm xúc vô cùng đáng yêu và dễ thương và diễn biến tươi sáng vui vẻ, tập phim mang đến cho người theo dõi thông điệp vô cùng đơn giản” Đôi khi nỗi buồn cũng là một điều tốt”.
6
Howl’s Moving Castle (2004) (Lâu Đài Bay Của Pháp Sư Howl)
Howl’s Moving Castle là phim thứ 2 của Hayao Mazayaki được đề cử giải Oscar
Tác động ảnh hưởng mà đạo diễn Hayao Miyazaki tạo ra cho nền công nghiệp điện ảnh thật đáng kinh ngạc. Từ những ngày đầu chập chững vào nghề với tập phim Nausicca of the Valley of the Wind năm 1984 cho tới tác phẩm gần đây nhất là The Wind Rises (2013), các tập phim của Miyazaki hoàn toàn chiếm lĩnh những tập phim phim hoạt hình kinh điển của thế giới. Tuy nhiên nếu lựa chọn những tập phim nổi bật trong sự nghiệp của vị đạo diễn thiên tài này thì không thể bỏ qua Howl’s Moving Castle.
Được lấy cảm hứng từ tác phẩm cho trẻ em nổi tiếng Howl’s Moving Castle, tập phim của đạo diễn Miyazaki cũng láy toàn cảnh phương Tây những năm vào đầu thế kỷ 20 với sự kết hợp giữa thời kỳ phát triển máy móc và yếu tố pháp thuật huyền ảo, mẩu truyện kể về Sophie – một cô thợ làm mũ trẻ tuổi bị mụ phù thủy Phía Tây nguyền rủa và trở thành một bà lão. Sophie đã tìm kiếm sự giúp đỡ của vị pháp sư quyến rũ nhưng cũng đầy bí ẩn Howl, cả hai người cùng bị cuốn vào một cuộc phiêu lưu nhằm ngăn chặn cuộc chiến tranh giữa hai vương quốc và từ đây Howl và Sophie cũng nảy sinh tình cảm.
Howl’s Moving Castle là những thước phim sinh động về thế giới phép thuật
Bộ phim truyền hình không chỉ gây ấn tượng vì xây dựng được toàn cảnh và hình ảnh cực đẹp mà còn ghi dấu ấn nhờ đề tài có một không hai.Thông qua tập phim, đạo diễn Miyaki đã khắc họa cuộc chiến vô nghĩa mà Mỹ phát động tại Iraq. Mặc cho những lo ngại về tình chính trị của tập phim, với thông điệp phản đối cuộc chiến tranh và chỉ hòa bình mới mang lại sự sung sướng cho con người tập phim đã tạo ra một cơn sốt lớn trên toàn thế giới.
Đọc Top 7 địa điểm có thật từng xuất hiện trong phim hoạt hình của Ghibli Studio
Đi ngược lại xu hướng làm phim phim hoạt hình với định dạng 3D. Howl’s Moving Castle vẫn được xây dựng bằng phong cách cổ điển. Bộ phim truyền hình mang đến cho người theo dõi những bức tranh phong cảnh tuyệt đẹp, những trận chiến chân thật và nhất là cảm xúc của tương đối nhiều nhân vật được khắc họa vô cùng rõ nét. Đây đây chính là điều làm nên thương hiệu của Miyazaki – điều khiến ông trở thành nhà làm phim phim hoạt hình xuất sắc nhất thế giới.
5
The Triplets of Belleville (2003) (Bộ Ba Của Làng Người Đẹp)
The Triplets of Belleville đậm màu văn hóa Pháp
Để làm một tập phim đầu tay hoàn hảo là một điều vô cùng khó khăn, rất ít các nhà làm phim có thể đạt được điều này, thậm chí ngay cả ở mức trung bình. Chỉ các nhà làm phim vĩ đại với tài năng thiên bẩm mới có thể làm ra một tập phim được xếp vào hàng kinh điển ngay trong lần đầu tiên, và dường như Sylvain Chomat thuộc vào số ít các nhà làm phim phim hoạt hình thiên tài. Vị đạo diễn người Pháp này đã dành được phần thưởng với Academy Award Gianh Giá với phim phim hoạt hình ngắn The Old Lady and The Pigeon, thành công này đã đưa ông trở thành một trong những tài năng mới của làng phim phim hoạt hình bên phá vỡ vòng quay truyền thống của tương đối nhiều tài năng từ Mỹ và Nhật Bản
The Triplets of Belleville là tập phim xoay quanh câu truyện của Souza – một vận động viên đua xe đạp, cháu trai của nhà vô địch nổi tiếng – trong một lần tham gia giải Tour de France cậu đã bị tóm gọn cóc và đưa tới một vùng đất xa lạ được gọi là thành phố của Belleville, Souza phải tìm phương pháp để cứu bản thân với sự giúp đỡ của chú chó Bruno và bộ ba nhà vô địch cũng bị tóm gọn cóc bởi một kẻ độc tài nhằm tham gia một cuộc đua tương tự như Tour de France nhưng là phiên bản do ông ta tạo ra.
Điều khiến tập phim nổi bật là hầu như suốt thời gian trình chiếu không hề có một đoạn hội thoại nào của tương đối nhiều nhân vật. Nội dung phim được thể hiện qua màu sắc, các chi tiết hoạt họa và thông qua những bài nhạc nền. Sự liều lĩnh của Chomet đã được đền đáp. Bộ phim truyền hình không chỉ mang ý nghĩa sâu sắc về tình yêu và gia đình mà nó còn lột tả được lịch sử của nền văn hóa đậm màu thi ca của nước Pháp.
4
Waltz with Bashir (2008)
Waltz With Bashir là tác phẩm tiêu biểu của nền điện ảnh Israel
Từ khi quốc gia được thành lập vào năm 1948, Israel luôn được nghe biết như một đất nước luôn xảy ra những cuộc cuộc chiến tranh liên miên với các nước láng giềng. Tại nơi đây, công dân cần được thực hiện nghĩa vụ quân sự, trải qua tháng năm phục vụ cho Lực Lượng Phòng Vệ Israeli, điều đó có nghĩa là nó có ảnh hưởng tác động rất lớn đến người dân Israel. Và đạo diễn Ari folman cũng không phải là ngoại lệ. Folman phục vụ cho IDF trong thời kì nội chiến Libang nơi mà ông trở thành nhân chứng cho cuộc tàn sát của Sabra và Shatila
Đọc Top 7 anime bóng rổ hay nhất mà bạn không thể bỏ qua
Folman đã khắc họa lại cuộc thảm sát của người công giáo Libang thông qua Waltz with Bashir, với phong cách khác lạ không phải như một tập phim tài liệu phim hoạt hình mà giống với một phương pháp để trị liệu cho những ám ảnh của những người dân, người quân nhân. Thành công của tập phim không tới từ các tuyến nhân vật hay nội dung đặc sắc mà tới từ thông điệp và những khoảnh khắc nó mang lại cho tất cả những người xem. Với tháng ngày phục vụ cho IDF và tận mắt tận mắt chứng kiến sự kiện kinh hoàng đã được chấp nhận Folman khắc họa lại những ký ức một cách chân thật. Video những chiến sỹ nổi lên từ mặt biển hay cảnh những người lính tấn công bởi một làn đạn đã tạo ra sự ám ảnh cho người theo dõi và biến tập phim trở thành một trong những phim phim hoạt hình xuất sắc nhất thế kỷ 21.
3
Up (2009)
Cuộc phưu lưu của Carl và Russo hấp dẫ người theo dõi ngay từ khi trailer của Up mới được tung ra
Tiếp tục là một tập phim tới từ người khổng lồ Pixar và được cầm trịch bởi đạo diễn tài năng với trí tưởng tượng phong phú – Pete Doctor. Chỉ với những ý tưởng đơn giản nhất Pixar tạo nên một trong những tác phẩm tuyệt vời nhất cho nền công nghiệp điện ảnh. Với ý tưởng làm một tập phim về một ông lão trốn thoát khỏi thế giới ồn ào, đầy mỏi mệt bằng một ngôi nhà với hàng nghìn quả bóng bay, trôi nổi và chu du trên không, đạo diễn Pete Doctor đã đưa mẩu truyện lên một tầm cao mới.
Điều hấp dẫn người theo dõi không chỉ là ở ngôi nhà bay mà còn là một mẩu truyện của hành khách bất đắc dĩ. Sự xuất hiện của cậu bé Russo trước cửa nhà ông lão Carl lập tức biến nhịp độ tập phim nhanh và sôi động hơn bao giờ. Russell và Carl cùng nhau khám phá thế giới xung quanh họ và cuốn người theo dõi vào một cuộc phiêu lưu có một không hai.
Up là một kiệt tác theo cả nghĩa đen lẫn nghĩa bóng. Ngay từ những phút đầu tiên của tập phim khi người theo dõi được trải nghiệm cuộc đời sự sung sướng của Carl từ lúc bé cho tới khi gặp người vợ Eliie. Cuộc sống của Carl được tóm tắt bằng một loạt các hình ảnh, không có bất kỳ lời thoại nào, điều này tạo ra ấn tượng mạnh cho người theo dõi. Tiếp đó là cuộc hành trình dài để thực hiện ước mơ cho Ellie của Carl bắt đầu. Bộ phim truyền hình nhẹ nhàng, vui tươi với thông điệp vô cùng gần gũi: “Chưa bao giờ là quá muộn để tìm kiếm sự sung sướng”.
2
Wall-E (2008) (Robot Biết Yêu)
Tình yêu của 2 chú robot đã làm lay động trái tim biết bao người theo dõi
Pixar tiếp tục khẳng định vị thế hãng phim số một của dòng phim phim hoạt hình với việc ghi dấu 3 phim trong top 7 phim phim hoạt hình hay nhất thế kỷ 21. Wall-E ra mắt năm 2008 và tạo ra một cơn sốt lớn. Bộ phim truyền hình mang tới thông điệp xã hội vô cùng ý nghĩa và vấn đề về môi trường thông qua mẩu truyện về 2 rô bốt với thủ pháp tối giản lời thoại.Trước đây khi kịch bản của tập phim mới được phác thảo thì nó bị xem như là một cuộc đánh cược khá liều lĩnh. Tuy nhiên, Pixar và đội ngũ của họ biết thế nào để tạo nên một tuyệt tác với những nhân vật độc đáo.
Đọc Top 7 ấn chú và con dấu mạnh nhất trong Naruto và Boruto
Lấy toàn cảnh hàng trăm năm sau, trái đất trở nên quá ô nhiễm và con người buộc phải di cư ra ngoài vũ trụ, rời khỏi hành tinh mẹ của mình. Công ty Buy-N-Large chịu trách nhiệm cho việc dọn sạch trái đất đã để lại hàng trăm robot dọn rác để làm sạch lại hành tinh, tuy nhiên vào năm 2085 gần như số robot đã ngưng hoạt động chỉ trừ 1 con duy nhất – Wall-E. Chàng trai robot đã trải qua hàng thế kỷ trên trái đất, không ngừng nghỉ nghỉ để hoàn thành nhiệm vụ. Khi thế hệ robot thứ hai được phái quay trở lại trái đất để tìm kiếm dấu vết của mầm sống, Wall-e ngay lập tức đã rơi vào lưới tình với cô nàng robot văn minh này và bị cuốn vào một cuộc phiêu lưu tới mái nhà mới của loài người.
Mặc dù ẩn chứa rất nhiều chủ đề gồm có cả vấn đề môi trường, các tập đoàn lớn, béo phì , quản lý chất thải, nhưng tập phim vẫn có diễn biến ý nghĩa và những nhân vật mang tính biểu tượng. Wall-E là một trong những nhân vật chính nổi bật nhất của Pixar khi cảm xúc của nhân vật này được thể hiện qua ánh mắt và cao độ trong tiếng nói được lập trình sẵn.
Điều khiến tập phim trở nên hấp dẫn hơn hết đây chính là nhờ sự xuất hiện của Wall-E. Nhiệm vụ của Wall-E là cứu rỗi cả nhân loại và đưa họ trở về với Trái Đất mặc dù chú robot nhỏ bé này làm đơn giản chỉ là vì chú chiến đấu cho tình yêu của mình và EVA. Cùng với hiệu ứng hình ảnh vô cùng mãn nhãn với nội dung hấp dẫn và mạng lưới hệ thống nhân vật thú vị, Wall-E đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ mà Pixar mong muốn.
1
Spirited Away (2001) (Vùng Đất Linh Hồn)
Bộ phim truyền hình phim hoạt hình đầu tiên của Nhật Bản đoạt giải Oscar cho phim phim hoạt hình xuất sắc nhất năm 2001
Nhắc đến đỉnh cao của phim phim hoạt hình thì không thể không nhắc tới Sprited Away.Tác phẩm của Hyao Miyazaki tới từ studio Ghibli đây chính là phim phim hoạt hình xuất sắc nhất thế kỷ 21. Không phải ngẫu nhiên người ta lại gọi Mayazaki là bậc thầy số 1 của nghệ thuật làm phim phim hoạt hình, với Howl’s Moving Castle và Spirited Away cùng lọt vào top 7 phim phim hoạt hình xuất sắc nhất. Thực tế dù đã tạo ra rất nhiều tập phim hay và được xếp vào hàng kinh điển nhưng Spirited Away mới đây chính là tác phẩm đưa Miyazaki đạt tới đỉnh cao sự nghiệp.
Spirited Away lên án các thực trạng đáng buồn của xã hội Nhật Bản
Các tác phẩm trong sự nghiệp làm phim của Miyazaki luôn luôn gắn liền với yếu tố phép thuật, cho dù đó là phép thuật của linh hồn con người hay phép thuật từ các pháp sư như trong các câu truyện cổ tích. Bề nổi, Sprited Away là mẩu truyện với ý tưởng và màu sắc được lấy cảm hứng từ cuộc phiêu lưu tới Wonderland của Alice, tuy nhiên tập phim lại là một mẩu truyện hoàn toàn khác, cô gái Chihiro lạc vào vùng đất linh hồn và phải tìm mọi phương pháp để giải cứu cha mẹ mình – những người vô tình xúc phạm thần linh và bị trừng phạt. Tuy nhiên dưới bàn tay nhào nặn của một thiên tài như Miyazaki thì Spirited Away không chỉ là tập phim đơn thuần cho thiếu nhi mà nó còn là một sự lên án dữ dội về thực trạng lạm dụng sức lao động cũng như lạm dụng tình dục trẻ em với các hình ảnh mang đầy tính ẩn dụ. Bên cạnh đó là những trải nghiệm trong giai đoạn trưởng thành mà bất kỳ ai đã và đang từng trải qua. Spirited Away là tập phim thuần khiết và kì diệu nhất mà nền điện ảnh từng có trong những năm gần đây.
Một điều khiến người theo dõi ấn tượng hơn nữa đây chính là việc Spirited Away thấm đượm hơi thở của nền văn hóa và lịch sử Nhật Bản. Miyazaki đã đề cập đến việc tác động của thế giới văn minh đã khiến người dân Nhật Bản quên đi tầm quan trọng của đời sống tinh thần như thế nào.
Tác giả: Rạp Chiếu Phim
